從《創造101》的第一期開始，賴美云的排名就一直穩定在十幾名。這已經讓經歷過發展低谷的SING女團運營團隊欣喜若狂。

背靠酷狗音樂的SING女團，在大眾眼里，相比于其他不知名女團，算是自帶資源和平臺。 然而SING女團的負責人高靜卻告訴明星資本論，互聯網出身的運營團隊曾一度認為“在所有的女團里我們是最抬不起頭的。”

他們也有過大多數大公司都有這樣的問題，認為大公司，大流量，怎么可能連一個女團都捧不起來？“但事實確實是，大公司也未必能在中國捧得出一個女團。

2017年年底，曾揚言要斥資5億打造一個女團的歡聚時代，在經歷了商業模式不清晰、經濟困境、成員退團等多數女團都經歷過的問題之后，解散了1931女子組合。在業內算是經驗比較豐富的樂華，也沒有在中國成功捧紅過一個女團。

從SING女團這三年的發展來看，經歷了從日系女團到電子國風女團到轉變，那么，SING女團為什么會有這樣的轉變？轉變之后能走多遠？

入局女團生意

2014年，酷狗成立齊鼓文化并宣布要在全國三個城市以及線上平臺招募SING女團成員，這意味著酷狗成為第一個入局女團生意的音樂平臺。

劇場似乎是做女團必備。SNH48、1931、IDOL SCHOOL、中櫻桃Cherry Girls等稍微有錢的女團都在做劇場公演。盡管有做劇場的資本，但齊鼓文化堅決不做。

高靜認為，劇場只是一個提高粉絲黏性的途徑，但實際上，在盈利層面，對于一個重新去摸索運營方向的團隊來說，壓力還是很大的，因為劇場是一個比較重資本的產品。“如果我們一開始就決定要做劇場的話，可能我們在2016年就結束了，生活不下去了。”

從后期的發展來看，當初堅決不做劇場，或許是對的。日系劇場公演的市場已經被占領了先機的48系擠壓得所剩無幾，1931和IDOL SCHOOL的劇場公演都漸漸做不下去。每年幾百萬的成本對于剛起步的女團來說，顯然是一個高壓。

但另一方面，直播秀場對于女團而言，就相當于線上劇場。因此背靠酷狗直播的SING女團對于線下劇場的需求，本身就低于其他女團。對于在秀場生意中不占優勢的酷狗直播，或許也需要女團的反哺。

沒有劇場的她們，線上直播便是圈粉和固粉的主要方式。女團會定期策劃主題直播。一方面可以讓成員們和粉絲互動，保持粉絲粘性；另一方面還可以賣新歌。

“我們發現，相比于將一首歌放在單純的音樂平臺上賣，在成員的帶動下，歌在直播平臺更好賣。”高靜告訴明星資本論。這種成員帶動粉絲買數字版權的方式，有點類似于推銷，但又能優化粉絲的體驗，或許能為歌手在銷售數字專輯時提供新思路。

2017年7月起，SING女團發行的新歌開始需要付費下載。由于這兩年國內正版音樂的發展一定程度上培養了用戶的付費意識，音樂版權很快就成為團體的主要收入，占據總體的40%。剩下的60%則主要來自于直播平臺的粉絲打賞和線下演藝活動。

現在，粉絲的付費習慣也逐漸被培養起來。

除了培養粉絲，SING女團招募成員、制作和發布作品也都依托于酷狗音樂和酷狗直播這樣一個龐大的流量體系。

2015年年底，酷狗的原創音樂基地為SING女團辦了一次歌曲征集大賽，以此作為打開知名度的一個輔助玩法。大賽吸引了一批有才無市的原創音樂人參與，有的后來還與齊鼓文化開展了長期的合作。相比于其他女團購買日本音樂版權的做法，SING女團在音樂版權方面的成本更低，因而在音樂制作方面的預算可以更加寬松。

高靜把這些操作歸結為“用互聯網思維做女團”。

互聯網思維對于運營女團已經不算新思路，對于互聯網出身的齊鼓文化也是理所當然，但從之后的發展情況來看，似乎又有點屬于不得已而為之。

絕地求生

2016年，多個女團相繼浮出市場的水面，而后大多數又逐漸沒有了聲量。同年4月，頭部女團SNH48還將勢力版圖擴張到廣州，成立了GNZ48。這使得當時同樣走日系路線的SING女團，危機感愈加強烈。“提到日系女團大家都會想到48系，不會想到SING，那么在這樣的情況下，無論是粉絲培養還是流量產出，都會存在瓶頸。”

“其實不光是外界的壓力，內部公司的壓力更大，互聯網公司怎么能夠接受兩年的時間里沒有一個成功的產品出來？” 對此，總公司的態度也轉向保守，大幅削減了給女團運營的預算。

由于資金以及模式不明等問題，2016年后半年的SING女團也幾乎是絕地求生。盡管也一直在發新歌，但是宣傳物料都無法跟上，團體的外務活動也越來越少，粉絲規模增長非常不樂觀。

高靜認為，在2017年之前，齊鼓文化還是在借鑒學習傳統的偶像團體孵化模式，沒有強化年輕人陣地和新的平臺運營，是造成生存壓力增大的原因之一。

由于通過外務活動曝光的機會變少，從2017年開始，公司將B站作為主要的運營陣地之一，想辦法加大內容輸出。這一年，官方賬號在B站發布了32個mv，而在2016年一整年只有6個普通視頻。

同時，公司還要求女團成員自行拍攝、制作短視頻并發布到平臺上，并對此制定了KPI，對視頻的數量、播放量、粉絲增長量都有要求。然后定期為成員們做排名，排名第一者可以獲得公司在資源上的傾斜。

在了解團體發展困境的情況下，再加上激勵制度，所有成員加起來，一個月就產生了100多條短視頻物料。

光賴美云一個人，在整個2017年就做了29個視頻，內容包括流行曲翻唱、舞蹈翻跳、原創舞蹈、美妝視頻和日常視頻。電車站、小區花園、餐廳、巷子、練習室等等都成為拍攝背景，反響最好的一個視頻有近60萬的點擊量。關鍵是，這些內容所需要的成本都不高。

“要么改變，要么解散”

然而，運營上的改變并沒有使這個團走出當時的困境，大量觀看視頻的網友很少會因此轉化為忠粉，并為他們付費。在B站因自制短視頻而產生的聲量，讓她們最多只能是一個小范圍的網紅團體，也很難有其他平臺方和內容方注意到他們。

加上在1931之前，還有很多大家都叫不上名字的女團解散，迫使SING女團要盡快地轉型，找到最精準的定位。“擺在我們面前的，就是兩條路，要么改變，要么解散。”

曾經走日系風格的SING女團

在分析了近十年中日韓優秀團體的風格和受眾，以及了解了最快喜歡、最常評論SING女團的人所處的圈子、什么樣的粉絲群體忠誠度最高之后，盡管國內第一支古風女子組合七朵也經歷過解散，團隊仍然決定放棄日系風格，嘗試中國風的服裝造型和作品。

改變風格的第一個好處，就是日系女團GNZ48帶來的危機感不復存在了。

其次，是SING女團慢慢在二次元文化圈占據了一席之地。

在古風視頻尤盛的B站，電子國風的舞蹈作品點擊量一下子竄到了幾十萬。由于舞蹈動作比較簡單，大量網友翻跳她們的作品，并且都有不錯的點擊量。去年發布的電子國風作品《寄明月》，在2017年“那些年風靡b站的神曲神舞”的官方排名中位列第二，超過《極樂凈土》與《PPAP》。

2017年下半年轉型之后，團體的外務演出逐漸增多，還有東方衛視秋晚、廣東衛視春晚等大活動。

風格轉變之后的效果是超出團隊預期的，高靜坦言，“一開始還害怕市場接受不了這么新類的東西，會不會大家覺得我們在玩一些不知所以然的東西。”

在《創造101》的初評級舞臺上，SING女團三人的表演就因風格獨特，得到了導師和大量網友的關注，這只是刷路人好感度第一步。當網友搜索三人試圖去了解她們時，以前做的視頻終于派上用場，會有一部分路人網友因此轉粉。這是SING女團將節目粉絲沉淀為自家粉絲的過程。

“女團無論是對于大公司還是小公司，都不好做，更何況我們不是科班的團隊，所以走到現在，我們覺得很幸運，最起碼是活下來了。”

然而，活下來的SING女團遇到了所有女團都面臨的問題——打破圈層。

《創造101》的出現確實給了女團們出圈的機會。但就現在的情況來看，要下出圈與否的判斷還為時尚早，畢竟還與公司自身的運營和內容質量有關。

從SING女團的U型發展路徑來看，面對多個同類型且比自己強大的競爭對手，運營再好也很難去搶奪市場。還是要回到明星資本論多次強調的一個詞——區隔度。

區隔度，加上她們近三年來共發行了30多首音源，這些優勢，都使得她們無論是在《創造101》還是在之后的發展中，與唱跳實力相當的其他團體相比，可替代性更低。

但因為SING女團目前的電子國風主要體現在服裝造型、難度不大的舞蹈編排和歌詞上，一定程度上還是相當好復制的。因此，中國風并構成現階段SING女團難以打破的核心優勢。通過運營迅速占領中國風團體的市場，才能進一步降低可替代性。

【鈦媒體作者介紹：文/詩欣，來源/娛樂資本論】